Le coup de pinceau musical du compositeur Robert Marcel Lepage colore avec justesse les vastes toiles documentaires que sont Histoire d’un Canadien: Maurice Richard, Barbeau, libre comme l’art et Images d’une dictature, pour ne nommer que celles-là. La musique du long métrage Full Blast, du cinéaste Rodrigue Jean, porte également sa griffe.

Qu’ouis je?

Des affrontements, des attouchements, des barrissements, des bourdonnements, des bruissements, des chuchotements, des couinements, des craquements, des dégorgements, des frémissements, des froissements, des frottements, des gargouillements, des gémissements, des glapissements, des gloussements, des grincements, des hennissements, des jappements, des mugissements, des pétillements, des piaulements, des pincements, des raclements, des rugissements, des sifflements, des tressaillements, des vagissements, des vrombissements… Comment cela?

Avec apaisement, acharnement, affolement, agrément, bouleversement, compliment, dépouillement, dérangement, détournement, ébahissement, emballement, embrasement, envoûtement, frissonnement, raffinement, rayonnement, rebondissement…

Sans agacement, bâillement, désenchantement, écœurement, gonflement, harcèlement, hébétement, larmoiement, manquement, ménagement, raidissement, refoulement, remaniement, renoncement, ncanement, surencherissement, travestissement…

Mais encore?

Un daxophone, un pick-up, un synthetiseur et une boite à rythmes.

Tricoter: 1. remuer vivement les jambes pour courir, pédaler… 2. battre… 3. une maille à l’endroit, une maille à l’envers… il y a un peu de tout cela: en guise de guibolles ou d’aiguilles, une contrebasse et des percussions.

Tricoteuses: 1. personnes qui tricotent. 2. surnom donné pendant la révolution française aux femmes qui assistaient aux séances de la Convention et/ou de la machine à Guillotin. On se rappelle les fameuses tricoteuses que furent, il y a une quinzaine d’années, Lindsay Cooper, Maggie Nicols et, déjà, Joëlle Léandre (cf. Live at the Bastille). Revendication politique liée au FIG (Feminist Improvising Group)?

Y a-t-il ici une quelconque revendication? Sinon celle de deux musiciennes de se retrouver et de nous communiquer quelques instants tissés avec force et délicatesse dans une laine brute?

Enregistré à Montréal, cette knitting factory de poche subit aussi l’influence locale, en nous invitant à une sorte de rituel indien, invocation aux forces naturelles (coupes blanches).

Supported by a strong cast of mainly Canadian electroacoustic improvisors, including Martin Tétreault, Jean Derome and Rainer Wiens, Diane Labrosse offers a series of miniature songs which examine the wisdom, or otherwise, of the proverbs of conventional morality. The songs are all sung in French, and whilst those with only a ropy grasp of the language may be denied optimum enjoyment of the disc, this matters little. Italian Opera still survives for some as a sumptuous banquet for the ears despite, at best, partial understanding of the lyrics by most devotees. Labrosse’s marriage of text and music is beautifully executed, spanning many stylistic genres, through jazz, rock, Early Music and of course improvisation. Tétreault’s grainy, ghostly turntables and Derome’s more earthly saxophone declamations typify the way in which an unsettling coherence is wrought from stark juxtapositions. The shortness of the songs produces an episodic feel, reminiscent of Machine For Making Sense, another outfit who explore the relationship of text and improvisation. This stimulating disc is almost reason enough to enrol for evening classes in French.

S’il existe un groupe qui a bien choisi son nom, c’est bien Évidence. L’Évidence en question c’est Jean Derome au saxophone alto, Pierre Cartier à la basse électrique et Pierre Tanguay à la batterie. L’Évidence en question existe depuis plus d’une décennie. Après tant de temps et donc bien de l’ouvrage abattu, l’Évidence s’affirme encore et toujours commé une nécessité qu’on osera justement qualifier d’évidente.

Une nécessité évidente… Quelles sont les musiques nécessaires? En vrac comme en désordre, il y a celles de Duke Ellington et Charles Mingus, John Zorn et Muddy Waters, Mississippi John Hurt, Dexter Gordon, Zoct Sims, Art Pepper, Lester Bo wie et Miles Davis, Art Ensemble Of Chicago, Lounge Lizards et Keith «Capitaine Fracasse» Richards, bien d’autres encore et surtout Thelonious Monk

À Monk, Evidence consacre toutes ses énergies, canalise tous ses talents. À Monk, beaucoup d’autres musiciens ont consacré des heures et des heures de travail pour mettre l’accent sur les aspérités de Four In One et autres javas monkiennes. Parfois ce fut le bonheur, parfois la déception.

Ce qu’il y a de bien, avec Évidence, c’est que ses actionnaires font Monk sans aucun souci de mimétisme. Derome est âpre là ou Rouse était coulant, Cartier font danser les notes dans des temps différents à ceux choisis par Larry Ridley et Frank Dunlop. Bref, Evidence ne fait pas du Monk. Ils le refont.

Ils le refont après l’avoir déconstruit. Ils le refont aprés l’avoir ausculté sous toutes les coutures. Ils sont délinquants là où les autres sont trop souvent trop sages. Enregistré live à la Casa, ce nouvel opus d’Évidence est une des grandes idées sonores de cet automne.

Ne reste plus qu’à se demander pourquoi ce groupe unique est si peu convoqué sur les scènes de Montréal et des environs. Cela relève du crime de lése-majesté.

Poète, romancière ou auteure-compositeure-interprète? Geneviève Letarte ne semble pas sentir l’obligation de choisir et c’est pas nous qui l’y forceront. Dix ans apres son album Vous seriez un ange, l’auteure du roman Les vertiges Molino (Leméac, I996) a repris les chemins du studio pour graver un nouveau CD, au carrefour de la chanson, du spoken-word et de la poésie. Pour ces Chansons d’un jour, elle a sollicité le concours de quelques musiciens parmi les plus chevronnés de la scène «actuelle»: le guitariste Claude Fradette, qui a collaboré aux arrangements, le contrebassiste Normand Guilbeault, le batteur in excelsis Pierre Tanguay, sans oublier le trompettiste Serge Boisvert, un vieux complice. Hybride de Juliette Gréco, Sylvie Tremblay et Laurie Anderson, Letarte propose sur des trames de tango, de valse, de blues avec un soupçon de jazz, des textes à sans pareils portant sur des thèmes divers également présents dans son œuvre romanesque: contemplation quasi mystique, petits désarrois du quotidien, amours problématiques (mais en existe-t-il d’autres?). Chansons d’un jour, vraiment? Allons donc! Plutôt, un disque envoûtant à écouter nuit et jour à longueur d’année! À découvrir, notamment sur le site du label Ambiances magnétiques (wwvv. actuellecd. com) ou chez un disquaire près de chez vous.