Le guitariste Rainer Wiens a diversifié ses activités depuis quelques années. Shadows of Forgotten Ancestors présente son visage de compositeur, à travers onze pièces, certaines courtes, d’autres moins, composées pour d’autres interprètes. Lui-même ne joue que du kalimba sur une pièce. Les autres mettent en vedette Jean Derome, Frank Lozano, Jean René, Joshua Zubot et Malcolm Goldstein, ensemble ou séparément. C’est beau, sombre, élégiaque à l’occasion. Une belle plume de compositeur.

Ça aura pris quelques années (Hommage à Rosa Luxembourg remonte à 2005), mais voici enfin que ce projet de Tim Brady sort sur disque. L’idée consistait à utiliser divers événements (historiques ou anecdotiques) du 20^e siècle pour réunir quatre œuvres de Brady en un concert alliant musique, vidéo et narration. L’aspect narratif paraît faible, un prétexte tout au plus, mais musicalement, c’est ce que Brady a produit de plus solide avec Bradyworks depuis… Revolutionary Songs, peut-être? Quatre œuvres (10 à 30 minutes chacunes) alliant musique de chambre contemporaine et guitare électrique. Strumming est un petit bijou de folie bornée, très intense. Et le Double Quartet en hommage à Chostakovitch est du grand Brady: complexe, systématique, élégant, à cheval entre les genres. Cet album est publié en disque double CD+DVD — le DVD présente les mêmes versions studios, accompagnées des vidéos de Martin Messier et Oana Suteu présentées lors des concerts — ce n’est pas un enregistrement live et on n’y voit pas les musiciens.

Guitarist Wiens exists quietly in the heart of Montréal’s creative music community. When he makes a move, it’s thoughtful and new. Wiens’s writing in this collection of 11 solos and duos gives his five interpreters intriguing direction and just enough open air to shape things their own way. A strong statement on beauty and aloneness, rendered with care and integrity.

8/10

Avec ce CD/DVD, le guitariste Tim Brady frappe un grand coup. Il célèbre le 20^e anniversaire de son ensemble, Bradyworks, et invite le Quatuor Molinari, mais c’est nous qui avons le cadeau: un excellent CD et de superbes vidéos (pas très genre MusiquePlus). Il prouve encore une fois qu’il est l’un des compositeurs québécois contemporains les plus intéressants. Grâce à cet alliage de musiques contemporaine, électroacoustique et «pop» (plutôt en sous-texte), il démontre qu’il a vu passer le 20^e siècle et qu’il en a assimilé les enseignements. Pour rendre hommage dans une même pièce à John Lennon, Charlie Christian, Rosa Luxemburg et Dmitri Chostakovitch, il faut de l’imagination.

[…] Du blues sautons dans la mare du jazz libre, vivifiant, iconoclaste, déroutant, drôle et autre sur laquelle navigue l’immense Jean Derome. Le mardi 8 septembre, l’altiste des profondeurs, le baryton au long cours, sera à la tête de ses Dangereux Zhoms à la Sala Rossa, sise au 4848 du boulevard Saint-Laurent.

Les dangereux oulipiens s’appellent Pierre Cartier à la contrebasse, Gordon Allen à la trompette, Guillaume Dostaler au piano, Bernard Falaise à la guitare, Nadia Francavilla au violon, Lori Freedman aux clarinettes, Joane Hétu au chant, Jean René à l’alto, Pierre Tanguay à la batterie, Martin Tétreault au tourne-disques et Tom Walsh au trombone. Signe particulier? Derome n’a pas son pareil, avec cette formation, pour faire des clins d’œil à Georges Perec ou à Raymond Queneau, le grand satrape devant l’Éternel, tout en ponctuant musicalement le tout à l’enseigne de l’aventure. Celle synonyme de surpriseSSS.